BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Courts-on - ECPv6.13.2//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://www.courts-on.fr
X-WR-CALDESC:Évènements pour Courts-on
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Paris
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20261109
DTEND;VALUE=DATE:20261205
DTSTAMP:20260502T011115
CREATED:20201202T142939Z
LAST-MODIFIED:20260401T114824Z
UID:4675-1794182400-1796428799@www.courts-on.fr
SUMMARY:Techniques et gestion de la décoration au cinéma avec Cinédéco
DESCRIPTION:Techniques et gestion de la décoration au cinéma avec Cinédéco\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n\n			\n			\n				\n				\n				\n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Descriptif\nObjectifs principaux :\n– Maîtriser le logiciel dédié à la gestion de la décoration pour le cinéma et la télévision Cinédéco.– Savoir analyser un scénario sous l’angle de la décoration\, établir des listes de décors et d’accessoires et définir une orientation artistique cohérente.– Être capable de constituer une équipe déco\, de comprendre son organisation et le rôle de chacun·e de ses membres.– Pouvoir identifier les techniques de fabrication et d’aménagement des décors\, les fournisseur·se·s et les prestataires dédié·e·s à la décoration en intégrant une démarche éco-responsable.– Être en mesure d’évaluer les besoins techniques\, humains et logistiques d’un projet\, d’établir un devis et d’arbitrer les choix de création en tenant compte d’un budget.– Savoir mener une réflexion globale sur l’orientation artistique d’un projet et concevoir un dossier déco clair et convaincant (plans\, modélisations avec l’outil CAO SketchUp Pro\, visuels avec des outils d’IA générative…). \nTélécharger la fiche ici \n			\n				\n				\n				\n				\n				Déroulement de la formation\nLe métier de décorateur·rice de cinéma fait appel à des qualités diverses\, et notamment à la créativité. Mais au-delà de la sensibilité artistique\, un grand nombre de domaines (technique\, gestion\, budget) doit être maîtrisés\, afin de mettre en place une méthodologie. \nL’ensemble de la formation est dispensé sur le logiciel technique Cinédéco\, qui rassemble divers outils spécifiques aux besoins de la décoration en vue de la préparation\, du tournage et des finitions d’un projet filmique ou audiovisuel. Ainsi le dépouillement du scénario\, le plan de travail\, les fiches de repérages et de décors\, les éléments d’infographie\, mais aussi la gestion des payes et pièces comptables de l’équipe décoration sont abordés et traités via cet outil logiciel. \nLa formation s’appuie également\, à travers un cas pratique\, sur ce qui est la matière prépondérante à la création : le scénario. \nSont étudiées toutes les étapes du processus de travail de la branche décoration\, depuis l’analyse du scénario\, la proposition d’un axe artistique et de création des décors\, selon une approche éco-responsable\, jusqu’à l’élaboration d’un devis détaillé intégrant les coûts les plus appropriés. \n \nSemaine 1 : L’analyse du scénario et constitution de l’équipe déco à l’aide du logiciel Cinédéco\nJour 1:\nVision du.de la chef.fe décorateur.rice : lecture\, compréhension et étude d’un scénario.Analyse des personnages.Analyse des situations.La vision du.de la producteur.rice\, du.de la réalisateur.rice. \nJours 2 à 4 :\nPrésentation et première prise en main du logiciel Cinédéco.Dépouillement décors et accessoires avec le logiciel Cinédéco.Établissement des listes sur l’onglet décor de Cinédéco. \nJour 5 :\nComposition de l’équipe déco et le rôle de chacun.e. Intégration sur l’onglet production de Cinédéco.Focus sur le travail du·de la graphiste et des outils CAO (SketchUp Pro). Organisation des plans et images sur l’onglet infographie.Leur relation avec le·la chef·fe décorateur·ice. \nSemaine 2 : Choix des décors et techniques de création\, chiffrage\, éco-conception avec les outils production et fiches décors de Cinédéco\nJour 1 :\nLe devis déco avec l’onglet production de Cinédéco.Focus sur le·la 1er·ère assistant·e\, l’ensemblier·ère\, le·la chef·fe constructeur·rice.Les grilles de salaires de l’équipe déco. \nJour 2 :\nSuite du travail sur le devis.Le décor naturel / le décor en studio.Les conséquences du choix de l’un ou de l’autre sur la réalisation (liberté de mouvement\, découpage technique).L’analyse des coûts selon les méthodes utilisées\, et leur impact sur les différents postes concernés (personnel\, matériaux…) via l’outil gestion de Cinédéco. \nJour 3 :\nSuite du travail sur le devis.Les repérages : choix techniques et artistiques. L’utilisation de l’onglet repérages.Leur influence sur la préparation du film.L’incidence du plan de travail sur la structuration du devis et l’organisation du travail des équipes. L’outil plan de travail de Cinédédo\, exercices de modification du plan de travail. \nJour 4 :\nSuite du travail sur le devis.Pourquoi et comment éco-concevoir un décor ? État des lieux des ressources.Implication pratique : la règle des 5R\, le choix des matériaux durables\, le choix du réemploi\, la gestion des déchets de bois et de peinture\, la gestion de l’eau.Étude de cas et coûts.Visite de la Ressourcerie du cinéma.Documents et ressources : les bonnes adresses. \nJour 5 :\nSuite du travail sur le devis.SFX : les trucages liés au décor.Le tournage sur fond vert ou mur LED.Bilan de la semaine et retour au devis. \nSemaine 3 : Organisation du travail et constitution du dossier déco à l’aide de la gestion de dossier Cinédédo\nJour 1 :\nÉlaboration du rétroplanning en fonction du plan de travail et report sur l’onglet agenda de Cinédéco. \nJour 2 :\nComprendre la lumière et le rôle de la caméra dans un décor.La relation entre le·la chef·fe opérateur·rice et le·la chef·fe décorateur·rice. \nJour 3 :\nVisite d’un studio et/ou chez des loueur·se·s.Les différents espaces (plateau\, loges\, espaces techniques…).Les techniques de construction.La sécurité et la santé au travail (risques et prévention). \nJour 4 :\nLes éléments constitutifs du dossier artistique. Chacun·e sera amené·e à proposer sa vision artistique d’un des décors étudiés.Détermination des équipes nécessaires.Évaluation du coût et des techniques utilisées. \nJour 5 :\nRecherches et élaboration d’un Mood board.Recherches des plans à la main.Feedbacks en équipe et individuels. \nSemaine 4 : Finalisation des dossiers déco et approfondissements\nJours 1 à 4 :\nPerfectionnement des plans et des élévations.Réflexion sur la démarche éco-responsable pour réduire son impact environnemental : penser comment sera déconstruit le décor au moment où on le conçoit\, choix de matériaux\, traitement des déchets (recyclage et/ou réutilisation).Conseils et pistes d’amélioration relatifs à l’éco-conception dans chacun des dossiers. \nJour 5 :\nLe traitement des cas spécifiques sur Cinédéco (séries\, productions internationales…).Analyse de tous les travaux.Critique des choix.Bilan de la formation. \nTélécharger la fiche ici \n			\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Vous êtes : \n\nIntermittent(e)\n\nAuteur(trice)\nSalarié(e)\nJournaliste pigiste\nDemandeur(se) d’emploi\n\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n Prochaines dates\n\n\n\n\n	\n		9\n		Nov\n	\n		\n		Techniques et gestion de la décoration au cinéma avec Cinédéco\n									\n				9 novembre - 4 décembre			\n										\n				4 semaines - 140 heures			\n			\n    \n\n	\n		1\n		Juin\n	\n		\n		Techniques et gestion de la décoration au cinéma avec Cinédéco\n									\n				1 juin - 26 juin			\n										\n				4 semaines - 140 heures			\n			\n    \n\n\n\n\nEt aussi...\n\n\n\n\n	\n		1\n		Juin\n	\n		\n		Formation Stop Motion : film d’animation volume\n									\n				1 juin - 12 juin			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		4\n		Mai\n	\n		\n		SketchUp Pro : images\, plans et modélisation 3D\n									\n				4 mai - 15 mai			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		22\n		Juin\n	\n		\n		Mixer un projet musical jusqu’au mastering\n									\n				22 juin - 22 juillet			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		5\n		Oct\n	\n		\n		SketchUp Pro : images\, plans et modélisation 3D\n									\n				5 octobre - 16 octobre			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		26\n		Oct\n	\n		\n		MILLUMIN – Mapping\, programmation et diffusion vidéo pour le spectacle\n									\n				26 octobre - 6 novembre			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		7\n		Déc\n	\n		\n		SketchUp Pro : images\, plans et modélisation 3D\n									\n				7 décembre - 18 décembre			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n			\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Voir le Melting Pot\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n					« Je termine tout juste mon deuxième tournage comme assistante décoratrice adjointe depuis la formation\, alors encore merci pour tout cet apprentissage ! »\n					Marie Marine N.\n					La gestion de la décoration au cinéma \n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n					« Nous avons fini le tournage à Grenoble. Je vais rejoindre le chef déco à Marseille pour le tournage de la deuxième partie du film. Tout s’est très bien passé côté déco ! Le réalisateur et le chef opérateur sont vraiment ravis ! J’ai une bonne nouvelle : je passe de troisième à deuxième assistante déco sur le film ! »\n					Clémence M. \n					La gestion de la décoration au cinéma \n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				Voir le Melting Pot
URL:https://www.courts-on.fr/event/techniques-et-gestion-de-la-decoration-au-cinema-2/
CATEGORIES:Gestion de la décoration au cinéma
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260216
DTEND;VALUE=DATE:20260307
DTSTAMP:20260502T011115
CREATED:20190909T154224Z
LAST-MODIFIED:20260217T103353Z
UID:4082-1771200000-1772841599@www.courts-on.fr
SUMMARY:L'écriture d'un scénario et les contraintes du marché
DESCRIPTION:L’écriture d’un scénario et les contraintes du marché\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n			\n			\n				\n				\n				\n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Descriptif\nObjectif principal :\n– Acquérir les outils nécessaires à la fabrication d’une histoire solide et rationnelle en termes de dramaturgie.– Ajuster son projet en tenant compte des exigences du marché de la fiction et du cinéma.– Optimiser l’écriture en adéquation avec les phases de financement et de préparation au tournage.– Anticiper le développement du scénario afin de réduire au maximum l’écart entre le « film rêvé » et le « film possible ». \nObjectifs détaillés :\nL’évolution des modes de production et de diffusion impose des contraintes d’écriture. Trop souvent\, aujourd’hui\, les scénarios ne sont pas en adéquation avec l’économie réelle du cinéma et de la télévision. La période de réécriture prend ainsi une part de plus en plus importante sans toutefois garantir le financement du projet. Savoir écrire une bonne histoire ne suffit pas : il faut être capable d’intégrer les réalités du marché et les contraintes d’un tournage afin de donner à son projet le maximum de chances d’aboutir. \nA la différence des stages théoriques orientés vers la seule écriture\, cette formation propose une approche pragmatique du projet.La première partie est consacrée à une étude du marché du film et de ses différents modes de financement aujourd’hui en France.Au cours de la deuxième partie\, l’ensemble des bases théoriques relatives à l’écriture dramaturgique pour l’écran est développé.La troisième partie sera consacrée à l’étude de cas de films récents. Des intervenants professionnels (auteur\, premiers assistants\, directeurs de production\, réalisateur) détailleront les différentes approches de consolidation et de rationalisation des projets. \nTélécharger la fiche ici \n			\n				\n				\n				\n				\n				Déroulement de la formation\nSemaine 1 : Écrire pour être lu\, la valorisation d’une idée\nJour 1 :\nAperçu de l’industrie cinématographique française.Le budget des films – Les grandes familles du financement – Les coproductions.Le profilage des projets – Grilles de lecture et critères de sélection.Notions de « recettes » et de « prototypes ». \nJour 2 :\nLes relations scénariste/réalisateur.rice/producteur.rice.Les différents types de collaboration.Les temps d’écriture.L’auteur.e et l’incidence de l’écriture sur l’économie du film.Les étapes d’un développement sous contrat.Les conventions d’écriture et la notion de rédaction « on spec ».Le scénario et sa présentation : outil de démarchage et/ou outil de travail ?La tentation du romanesque.Les documents annexes : synopsis\, pitch\, bible\, story-board\, notes d’intentions et dossiers visuels.La surenchère dans un contexte concurrentiel. \nJour 3 :\nLes idées : la nature de l’inspiration et les ressources possibles – L’originalité et le classicisme.Les 36 situations dramatiques de base.Les notions d’univers\, les genres et leurs codes.Les mythes et les archétypes.Différence entre histoire et l’intrigue. \nJour 4 :\nLes différents stades de l’écriture jusqu’à la continuité dialoguée en 5 actes.Structures classiques et atypiques.Construction dramatique : notions d’exposition\, d’incident déclencheur\, de développement\, de nœuds dramatiques\, de climax et de résolution. \nJour 5 :\nLa «boîte à outils» pour la construction d’une intrigue efficace dramatiquement et émotionnellement. Les notions de conflits dramatiques\, d’obstacles\, d’enjeux principaux et secondaires.L’arche et le crescendo dramatique – La cohérence du récit.La réapparition d’éléments de l’intrigue. \nSemaine 2 : Les fondamentaux de l’écriture scénaristique\nJour 1 :\nLes personnages : vecteur d’empathie et de connivence avec le.la spectateur.rice.Création et caractérisation des protagonistes\, antagonistes et personnages secondaires.Psychologies et trajectoires – Conflits et interactions.Fiches personnages et bible. \nJour 2 :\nLes dialogues de cinéma et leur spécificité – Le masquage de l’intentionnalité.Les raccourcis et le hors-champ récitatif – Les registres de langage.Les interjections et les tirades – Naturel et mots d’auteur.e.s.A propos de la voix-off. \nJour 3 :\nLa détermination de la question centrale du film et le point de vue de l’auteur.e.L’implication personnelle – Le dénouement et la morale.Les motifs récurrents.Retour sur le personnage et sa position centrale.L’incarnation. \nJour 4 :\nLa déconstruction d’un scénario de long métrage.Les fonctions\, l’intention\, l’enjeu\, le but et le point de vue de chaque scène.Les entrées et les sorties de séquences.Les cycles de l’arche dramatique initiale.L’identification de la nécessité et du conflit au cœur des scènes.Les pistes pour la reconstruction d’une nouvelle arche dramatique et la conservation du centre moral du film. \nJour 5 :\nLes problèmes de cohérence les plus fréquents.Les questions de vraisemblance et de crédibilité.Redondances\, Deus ex machina\, coïncidences… \nSemaine 3 : Les ultimes phases de rationalisation et d’optimisation\nJour 1 :\nLes notions fondamentales de l’écriture visuelle et du langage cinématographique : approche du découpage technique.La relation nombre de plans/scène. \nJour 2 :\nLa mise en perspective des impératifs dramatiques face à la plus-value de production.Le choix et le rôle de l’univers du récit. \nJour 3 :\nLa confrontation avec le réel.Le plan de travail comme ultime outil de réécriture du scénario : travail avec le.la premier.ère assistant.e – La rationalisation des décors/figuration/effets.Hiérarchiser les contraintes.Les outils du.de la directeur.rice de production et la lecture du devis d’un film. \nJour 4 :\nLe regard des scriptes : l’alternance des scènes\, le passage du temps\, le rythme de la narration et la cadence du film.Le montage comme un champ des possibles de la réécriture. \nJour 5 :\nTravaux Pratiques : les axes de développement des projets individuels.Debriefing et conclusion.Bilan de la formation. \nTélécharger la fiche ici \n			\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Vous êtes : \n\nIntermittent(e)\nAuteur(trice)\nSalarié(e)\nJournaliste pigiste\nDemandeur(se) d’emploi\n\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n Prochaines dates\n\n\n\n	\n		8\n		Juin\n	\n		\n		L’écriture d’un scénario et les contraintes du marché\n									\n				8 juin - 26 juin			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n\n\nEt aussi...\n\n\n\n	\n		1\n		Juin\n	\n		\n		Formation Stop Motion : film d’animation volume\n									\n				1 juin - 12 juin			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		8\n		Juin\n	\n		\n		Réalisation fiction de TV ou cinéma\n									\n				8 juin - 26 juin			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		8\n		Juin\n	\n		\n		Ecrire un documentaire et constituer son dossier de présentation\n									\n				8 juin - 26 juin			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		22\n		Juin\n	\n		\n		Mixer un projet musical jusqu’au mastering\n									\n				22 juin - 22 juillet			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		19\n		Oct\n	\n		\n		Réalisation de fiction TV ou cinéma\n									\n				19 octobre - 6 novembre			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		9\n		Nov\n	\n		\n		Écrire un documentaire et constituer son dossier de présentation\n									\n				9 novembre - 27 novembre			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n			\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Voir le Melting Pot
URL:https://www.courts-on.fr/event/lecriture-dun-scenario/
CATEGORIES:L'écriture d'un scénario et les contraintes du marché
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260316
DTEND;VALUE=DATE:20260328
DTSTAMP:20260502T011115
CREATED:20181214T160123Z
LAST-MODIFIED:20260226T135802Z
UID:2611-1773619200-1774655999@www.courts-on.fr
SUMMARY:Jouer pour le Cinéma (Marseille)
DESCRIPTION:Jouer pour le cinéma (Paris)\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n			\n			\n				\n				\n				\n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Descriptif\nObjectif principal :\n– Apprendre les techniques propres au monde de l’acteur·rice de cinéma (Meisner\, Strasberg\, Stanislavskij…).– Comprendre le plateau\, ses outils techniques et son langage.– Se mettre en situation de tournage et prendre du recul sur son travail par le visionnage des séquences tournées.– Savoir relever le défi du casting par des connaissances pratiques de base et une mise en situation d’audition.– Être capable de gérer son stress et ses émotions\, et de développer sa confiance en soi.– Connaître les ficelles du métier : présentation\, agences artistiques\, books. \nTélécharger la fiche \n			\n				\n				\n				\n				\n				Déroulement de la formation\nSemaine 1\nJour 1 : L’acteur·rice de cinéma (définition et visionnage de séquences)\nPrésentation générale du programme du stage.Présentation des participant·e·s face caméra.Exercices sur l’acteur·rice : “Stop !”\, les tissus et la musique.Relaxation : méditation dynamique.Développement de l’imaginaire : travail sensoriel\, posture créative.Lecture et analyse de séquences choisies. \nJour 2 : Techniques\, systèmes et méthodes du travail de l’acteur (Meisner\, Actors Studio\, Stanislavskij…)\nRelaxation : méditation dynamique avec musique.Développement de l’imaginaire : mémoire sensorielle (visiter un lieu du passé).Exercices sur l’acteur·rice : les trois lieux\, les trois obligations\, devenir l’autre.Le casting : savoir se présenter\, mise en situation\, enjeux incontournables. \nJour 3 : Cadre de travail : le plateau et les équipes\nRelaxation : sur chaise (méthode Actors Studio NY).Improvisations sur le personnage\, analyse de textes.Exercices sur l’acteur·rice : “Repeat” (technique Meisner)\, “Tell me a story”.Travail sur le personnage (relecture des séquences choisies et discussion avec le·la réalisateur·rice/directeur·rice d’acteur·rice·s à propos du personnage).Exercices au plateau : jeux de rôles (interpréter le·la réalisateur·rice\, l’équipe mise en scène\, le·la chef·fe opérateur·rice\, l’ingénieur·e du son\, le·la scripte\, l’équipe HMC…). \nJour 4 : Notions techniques de cinéma : découpage\, plans\, cadres\nRelaxation : méditation dynamique.Travail sur le personnage : moment privé du personnage.Mises en situation sur le plateau : sentir la lumière\, travail sur les valeurs de cadre\, sentir le plateau\, repérer les marques au sol\, sentir les mouvements de caméra (« perfect cliff »). \nJour 5 : Professionnalisation du métier\nRelaxation : développement de l’attention et de la concentration\, dosage de l’émotion en fonction de la valeur du cadre\, présence active.Les outils de l’acteur·rice : casting\, book\, agences artistiques.Préparation des séquences : improvisation des séquences avec “Repeat”. \nSemaine 2\nJour 1 : Préparation du tournage\nRelaxation : sophro-relaxation\, gestion des émotions\, du stress et des tensions psychophysiques (castings et tournage).Répétition générale des séquences : mise en condition en vue du tournage\, déroulement et mise au point sur le plateau de toutes les séquences qui seront tournées le lendemain.Organisation du tournage : indications\, préparation\, logistique de la mise en scène des séquences\, conseils sur la préparation HMC des comédiens\, distribution des feuilles de service et des jours à jours \nJour 2 : Tournage en extérieur\nTournage des séquences en extérieur. \nJours 3 et 4 : Tournage en intérieur\nTournage des séquences en intérieur. \nJour 5 : Développement artistique et personnel\nRelaxation dynamique\, exercices de groupe.La confiance en soi : de la personne comme de l’artiste.Visualisation et analyse des séquences tournées.Retour personnalisé sous forme d’entretien individuel. \nTélécharger la fiche \n			\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Vous êtes : \n\nIntermittent(e) du spectacle\nAuteur(e)\nSalarié(e)\nJournaliste pigiste\nDemandeur(se) d’emploi\n\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n Prochaines dates\n\n\nThere are no upcoming évènements at this time.\n\n\n Et aussi...\n\n\n\n	\n		30\n		Mar\n	\n		\n		ADMINISTRATION DE PRODUCTION (niveau 2) approfondissement et perfectionnement\n									\n				30 mars - 17 avril			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		1\n		Juin\n	\n		\n		Formation Stop Motion : film d’animation volume\n									\n				1 juin - 12 juin			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		18\n		Mai\n	\n		\n		Créer\, programmer et mixer avec les outils de MAO\n									\n				18 mai - 5 juin			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		25\n		Mai\n	\n		\n		Le montage de séries : fiction web et télévision\n									\n				25 mai - 12 juin			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		25\n		Mai\n	\n		\n		Le travail d’étalonnage avec DaVinci Resolve\n									\n				25 mai - 12 juin			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		8\n		Juin\n	\n		\n		Réalisation fiction de TV ou cinéma\n									\n				8 juin - 26 juin			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		8\n		Juin\n	\n		\n		Ecrire un documentaire et constituer son dossier de présentation\n									\n				8 juin - 26 juin			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		22\n		Juin\n	\n		\n		Mixer un projet musical jusqu’au mastering\n									\n				22 juin - 22 juillet			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		5\n		Oct\n	\n		\n		Le montage de série : fiction web et télévision\n									\n				5 octobre - 23 octobre			\n										\n							\n			\n    \n\n	\n		12\n		Oct\n	\n		\n		Créer\, programmer et mixer avec les outils de MAO\n									\n				12 octobre - 30 octobre			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		19\n		Oct\n	\n		\n		Le travail d’étalonnage avec DaVinci Resolve\n									\n				19 octobre - 6 novembre			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		19\n		Oct\n	\n		\n		Réalisation de fiction TV ou cinéma\n									\n				19 octobre - 6 novembre			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		26\n		Oct\n	\n		\n		MILLUMIN – Mapping\, programmation et diffusion vidéo pour le spectacle\n									\n				26 octobre - 6 novembre			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		26\n		Oct\n	\n		\n		ADMINISTRATION DE PRODUCTION (niveau 2) approfondissement et perfectionnement\n									\n				26 octobre - 13 novembre			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		9\n		Nov\n	\n		\n		Écrire un documentaire et constituer son dossier de présentation\n									\n				9 novembre - 27 novembre			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		7\n		Déc\n	\n		\n		Techniques de préparation aux scènes d’action\n									\n				7 décembre - 18 décembre			\n										\n				2 semaines - 70 heures
URL:https://www.courts-on.fr/event/jouer-pour-le-cinema/
CATEGORIES:Jouer pour le cinéma
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260216
DTEND;VALUE=DATE:20260328
DTSTAMP:20260502T011116
CREATED:20181005T110145Z
LAST-MODIFIED:20260416T132506Z
UID:2374-1771200000-1774655999@www.courts-on.fr
SUMMARY:CQP Administrateur et Administratrice de Production Cinéma et Audiovisuel
DESCRIPTION:CQP ADMINISTRATEUR ET ADMINISTRATRICE DE PRODUCTION CINÉMA ET AUDIOVISUEL\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n			\n			\n				\n				\n				\n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Descriptif\nObjectif principal :\nCourts On agit en tant qu’organisme préparateur\, il est habilité à la formation et l’organisation de l’évaluation du CQP Administrateur et administratrice de Production Audiovisuelle (RNCP40565).Cette formation intensive et certifiante a pour but de transmettre toutes les compétences et outils nécessaires à la gestion financière\, sociale et comptable d’un projet\, de la comptabilité film à la comptabilité générale de la structure. \nLes objectifs seront donc de :– Savoir quels sont les rôles et responsabilités d’un.e administrateur.rice de production.– Être capable d’organiser la comptabilité d’un film ou d’un projet pour une société.– Savoir utiliser la suite logicielle Xotis (Peplum\, Louma\, Studio).– Pouvoir enregistrer\, analyser et suivre un devis de production.– Comprendre et maîtriser les documents des organismes sociaux et fiscaux.– Pouvoir établir DPAE\, AEM\, bulletins de paie et notes d’autrice et d’auteur.– Être en mesure de gérer factures\, notes de frais\, commandes\, imputations comptables.– Maîtriser la TVA spécifique aux productions.– Pouvoir effectuer les opérations courantes et les opérations de fin d’année.– Savoir construire un échéancier de trésorerie et gérer encaissements\, décaissements\, avances et rapprochements.– Savoir préparer un dossier de rendu de compte complet : bilan\, justificatifs\, amortissements\, situations.– Valider les 5 blocs de compétences du Certificat de Qualification Professionnelle\n(CQP). \nLes logiciels de la suite XOTIS seront utilisés pour tous les exercices. \nTélécharger la fiche \n			\n				\n				\n				\n				\n				Déroulement de la formation\nCQP Administrateur et Administratrice de production cinéma et audiovisuel\nTout au long des 6 semaines\, l’étude de la convention collective cinéma sera au coeur de la formation.L’ensemble des exercices prendra appui sur l’utilisation des logiciels de la suite Xotis. \nSemaine 1 : L’administrateur.rice de production et la comptabilité générale de la société\nJour 1 :\nPrésentation du cadre de travail de l’administrateur.trice de production\, du.de la directeur.rice de production.Les logiciels de gestion de la comptabilité analytique du film. \nJour 2 :\nLes principes généraux de la comptabilité\, les obligations légales\, les outils\, le lien avec le dossier comptable du film.Fiscalité : la TVA.Exercice : Saisie de factures d’achat\, de vente.  \nJour 3 :\nExercices de comptabilité générale\, saisie de notes de frais\, d’opérations bancaires\, de caisse.  \nJour 4 :\nExercices de comptabilité générale\, lettrages\, rapprochements bancaires.Extourne des éléments du compte de liaison société vers dossier film.  \nJour 5 :\nPrésentation de la liste des comptes du devis de film\, nécessité et conversion avec le plan comptable société.  \nSemaine 2 : La gestion du devis et les aspects juridiques – Prise en compte du plan de travail\, des contrats\, du financement et de la règlementation en vigueur\nJour 1 :\nTraitement du devis sur PEPLUM :Poste 1 – Droits artistiques. Les différentes catégories d’auteur.rice\, introduction au décompte de droits.Poste 2 – Personnel. Présentation de la Convention Collective (les technicien.ne.s).Prévisions des temps de travail/chiffrage des rémunérations\, calcul des heures technicien.ne.s.Poste 3 – Équipe artistique. La Convention Collective (interprètes\, acteur·rice·s de complément).Prévision des temps de travail/rémunérations. \nJour 2 :\nPoste 4 – Charges sociales et fiscales. Les diverses cotisations\, calculs\, provisions.Poste 5 – Décors\, costumes\, maquillage\, coiffure. Évaluations\, liaison avec le·la chef·fe décorateur·rice\, le·la créateur·rice de costumes\, etc.Poste 6 – Transports\, défraiements\, régie. Évaluation des dépenses détaillées\, prise en compte des charges sociales. \nJour 3 :\nPoste 7 – Moyens techniquesPoste 8 – Post-production image et son.Poste 9 – Assurances et diversL’échéancier (pourquoi\, comment\, pour qui).L’escompte des contrats. \nJour 4 :\nLa cession des droits d’auteur·rice au·à la producteur·rice.Droits patrimoniaux et exploitation des droits d’auteur·rice.La gestion collective des droits.La durée de cession de droits.Les droits musicaux. \nJour 5 :\nLe droit à l’image (comédien·ne·s – figurant·e·s – œuvres – déco).Les droits voisins du droit d’auteur·rice\, droits comédien·ne·s et musicien·ne·s – le producteur·rice (PROCIREP).Le droit du travail.Le personnel permanent.Les contrats des technicien·ne·s\, des interprètes\, le CDD d’usage.Les acteur·rice·s de complément. \nSemaine 3 : La fiscalité et la comptabilité du film\nJour 1 :\nLes crédits d’impôt.Les Indemnités Kilométriques.La DAS 2.La comptabilité du film : le lien avec la·le comptable de la société\, les outils nécessaires aux rendus des comptes selon le plan de financement.Exercices avec LOUMA : vérification\, imputation\, validation des pièces\, comptabilisation de factures d’achat. \nJour 2 :\nLa comptabilité du film : exercices de comptabilisation des notes de frais\, des avances. \nJour 3 :\nLa comptabilité du film : exercices de banque\, encaissements\, règlements.La comptabilisation des bordereaux de déblocage (COFILOISIRS\, COFICINE\, etc.). \nJour 4 :\nLa comptabilité du film : poursuite des exercices\, rapprochements bancaires.Lettrages des comptes. \nJour 5 :\nLe compte de liaison dans la société\, les écritures de financement.Les amortissements.Le bilan\, le compte de résultat.La gestion comptable et financière d’une société de production. \nSemaine 4 : Le social\, la gestion des droits d’auteur.rice et la gestion des salaires\nJour 1 :\nPrésentation des organismes de recouvrement des charges sociales des auteur·rice·s et des artistes plasticien.nes.Établissement d’une note de droit d’auteur.rice\, calcul détaillé du décompte de droits (charges sociales et fiscalité).Traitement avec STUDIO\, comptabilisation avec LOUMA. \nJour 2 :\nPrésentation des organismes collecteurs des charges sociales et des taxes sur les salaires (technicien·ne·s\, artistes).L’URSSAF\, France Travail\, Audiens\, CHSCT\, etc. \nJour 3 :\nLe crédit d’impôt.Gestion de société.Amortissement du film. \nJour 4 :\nLe salaire du·de la réalisateur·rice : spécificités.Les salaires des technicien·ne·s : les bases de calcul\, les taux\, les exonérations\, les cas particuliers. \nJour 5 :\nLes salaires technicien·ne·s : exercices sur semaines de préparation.Elaboration des grilles de salaires : saisie\, validation\, établissement des bulletins\, étapes de vérification\, intégration dans LOUMA\, organisation.Adaptation de l’intégration de la paye aux besoins d’analyse du devis. \nSemaine 5 et 6 : La gestion des salaires\, la situation\nJour 1 :\nLes salaires des technicien·ne·s : exercices sur semaines de préparation (suite).Les défraiements\, préparation\, versements\, comptabilisation\, régularisation. \nJour 2 :\nLes salaires des technicien·ne·s : exercices sur semaines de préparation (suite). \nJour 3 :\nLes salaires des technicien·ne·s : exercices sur semaines de tournage.Les annexes de la Convention Collective et ses avenants.Analyse des relevés d’heures\, calcul des heures supplémentaires\, contraintes de la convention et du code du travail\, validation\, préparation de l’intégration.Vérifications\, édition des bulletins\, des AEM\, mise en paiement. \nJour 4 :\nLes salaires des technicien·ne·s : exercices sur semaines de tournage (suite).Obligations vis-à-vis du fisc : la retenue à la source\, les avis à tiers détenteur\, mise en œuvre. \nJour 5 :\nLes salaires des comédien·ne·s : la règlementation pour les moins de 16 ans. Les annexes de la Convention Collective et ses avenants.Préparation de la grenouille de présence suivant contrats.La préparation\, le versement\, la comptabilisation\, la régularisation des défraiements.Etablissement des relevés d’heures. \nJour 6 :\nLes salaires des comédien·ne·s : établissement des bulletins\, vérification\, intégration\, règlement\, organisation. \nJour 7 :\nLes salaires des acteur·rice·s de complément : les annexes de la Convention Collective (acteur·rice·s de complément)\, la jurisprudence.Préparation des bordereaux de présence.Les bases forfaitaires.La paye au kilomètre. \nJour 8 :\nL’annexe III. Présentation\, impact\, analyse.La situation\, rythme\, organisation\, responsabilités.Le coût du film.Synthèse. Bilan de la formation. \nPASSAGE DE LA CERTIFICATION\nJour 1 – Examen écrit :\nL’examen portera sur les 5 blocs de compétences composant le certificat de qualification professionnelle :– Bloc 1 – Organiser les aspects budgétaires\, comptables\, sociales\, fiscales et les process de travail d’un projet audiovisuel ou cinéma.– Bloc 2 – Gérer les règlements et les déclarations sociales pour une équipe de tournage. \nJour 2 – Examen écrit (suite) :\n– Bloc 3 – Gérer le traitement des achats et les opérations de TVA pendant le tournage d’une production audiovisuelle ou cinéma.– Bloc 4 – Assurer la gestion de la trésorerie de la production audiovisuelle ou cinéma\, de l’élaborationd’un échéancier à la gestion quotidienne.– Bloc 5 – Établir un rendu des comptes sociaux\, comptables et fiscaux de la production audiovisuelle ou cinéma en fin de projet. \nExamen oral (éventuellement en distanciel)\nExamen oral :L’examen oral se déroulera une semaine après les écrits (durée de 30mn\, éventuellement en distanciel). \nTélécharger la fiche \n			\n				\n				\n				\n				\n				\n			\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Vous êtes : \n\nIntermittent(e) \nAuteur(trice)\nSalarié(e)\nJournaliste pigiste\nDemandeur(se) d’emploi\n\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n Prochaines dates\n\n\n\n	\n		20\n		Avr\n	\n		\n		CQP Administrateur et Administratrice de Production Cinéma et Audiovisuel\n									\n				20 avril - 29 mai			\n										\n				6 semaines - 210 heures			\n			\n    \n\n	\n		14\n		Sep\n	\n		\n		CQP Administrateur et Administratrice de Production Cinéma et Audiovisuel\n									\n				14 septembre - 23 octobre			\n										\n				6 semaines - 210 heures			\n			\n    \n\n	\n		9\n		Nov\n	\n		\n		CQP Administrateur et Administratrice de Production Cinéma et Audiovisuel\n									\n				9 novembre - 18 décembre			\n										\n				6 semaines - 210 heures			\n			\n    \n\n\n\nEt aussi...\n\n\n\n	\n		30\n		Mar\n	\n		\n		ADMINISTRATION DE PRODUCTION (niveau 2) approfondissement et perfectionnement\n									\n				30 mars - 17 avril			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		13\n		Avr\n	\n		\n		La direction de production et le devis CNC\n									\n				13 avril - 1 mai			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		22\n		Juin\n	\n		\n		Mixer un projet musical jusqu’au mastering\n									\n				22 juin - 22 juillet			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		26\n		Oct\n	\n		\n		ADMINISTRATION DE PRODUCTION (niveau 2) approfondissement et perfectionnement\n									\n				26 octobre - 13 novembre			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		30\n		Nov\n	\n		\n		La direction de production et le devis CNC\n									\n				30 novembre - 18 décembre			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n					« 2 semaines après mon retour à Marseille j’ai accepté un poste d’Administratrice adjointe sur un gros gros film d’horreur. Je me régale même si j’avoue que ce n’est pas de tout repos. Je suis super contente de mettre à profit mon apprentissage chez Courts-on et je vous en remercie. Maintenant j’essaye d’être une bonne ambassadrice de Courts-on en essayant d’être au niveau ! Beaucoup de boulot en prévision sur la région en tout cas et c’est tant mieux.». \n					Delphine A.\n					Administration de production  \n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n					« Je serai administrateur de production adjoint pendant 8 mois sur « Riviera » une série anglaise tournée à Nice\, avec notamment Myriam S. qui a fait la même formation que moi. Encore merci à Courts-On ». \n					Julien F. \n					Administration de production \n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n					« Je trouve que grâce à la formation je suis vraiment plus carrée dans mon travail et je me sens plus légitime lorsque je parle. » \n					Justine G.\n					Administration de production  \n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n					« Jusque-là\, j’avais un parcours production. Grâce à ces 6 semaines encadrées par des professionnels\, j’ai pu réellement comprendre les imbrications qui existent entre les services production et administration sur un film. À l’issue des 6 semaines\, j’ai directement travaillé en tant qu’assistante comptable de production sur de gros projets en étant principalement déléguée au traitement et paie de la figuration\, puis rapidement en tant qu’administratrice adjointe de production ». \n					Maud R.\n					Administration de production  \n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n					« Après des années de régie puis d’assistanat de production\, six semaines de formation en administration de production chez Courts-On ont rendu possibles ma spécialisation et mon évolution professionnelle. En sortant\, j’ai très rapidement trouvé un poste d’adjointe pendant deux ans en télévision puis je suis revenue au cinéma en tant qu’administratrice cette fois.\nCourts-On\, c’est un cadre de travail idéal aussi bien humainement qu’au niveau des enseignements ». \n					Maëlle V.\n					Administration de production  \n				\n			\n				\n					\n					\n					\n				\n				Admin\n				\n				\n				\n				\n				Voir le Melting Pot
URL:https://www.courts-on.fr/event/formation-sur-administration-de-production-4/
CATEGORIES:L'administration de production,Production
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260309
DTEND;VALUE=DATE:20260321
DTSTAMP:20260502T011116
CREATED:20180801T101259Z
LAST-MODIFIED:20260126T164331Z
UID:1212-1773014400-1774051199@www.courts-on.fr
SUMMARY:Techniques de préparation aux scènes d’action
DESCRIPTION:Techniques de préparation aux scènes d’action\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n			\n			\n				\n				\n				\n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Descriptif\nObjectifs :\n– Utiliser les accessoires de scène– Gérer son engagement émotionnel et physique pour éviter l’accident– Mesurer les différents risques et respecter les consignes de sécurité sans restreindre son potentiel dramaturgique– Mettre en œuvre des techniques physiques de cascades– Enrichir son jeu dans le registre du cinéma d’action \nTélécharger la fiche \n			\n				\n				\n				\n				\n				Déroulement de la formation\nSEMAINE 1\nJour 1 :\nPrésentation des participant.e.s\, leurs expériences dans le cinéma et plus spécifiquement leurs interventions dans des scènes d’action.Présentation du parcours du.de la formateur.rice référent.e.Distinction des rôles : le·la régleur·se/coordinateur·rice de cascade\, les différents membres de son équipe et le comédien d’action.Définition d’un travail commun dans le respect des fonctions de chacun sans faire de confusion des rôles.Les différents types de cascade et les nouvelles attentes d’un.e metteur.se en scène pour le.la comédien.ne d’action. \nJour 2 :\nAnalyse du cinéma d’action (films français et films étrangers).L’évolution des scènes d’action dans le cinéma\, du classique aux blockbusters et l’utilisation de la Motion capture.Définir le but d’une action par rapport au contenu de l’histoire et identifier le type de réactions physiques suivant le genre du film (comédie\, drame\, action pure…).Exercices de base : Action/Réaction. \nJour 3 :\nIdentifier ses atouts et faiblesses pour la réalisation de scènes d’action.La place et les techniques de préparation mentale.L’échauffement physique.Exercices de base : tenir une arme à feu\, recevoir un impact de balle (face\, de dos\, ou multiples impacts)\, chuter de sa hauteur (sur place\, avec déplacements\, dans l’action). \nJour 4 :\nLe rythme et tempo imposés pour exécuter une scène d’action en duo ou en groupe.Appréhender l’espace et mesurer les risques pour ses partenaires et pour soi.L’intention du·de la comédien·ne qui donne un coup\, et celui qui le reçoit.Exercices de base : donner un coup\, le recevoir\, le travail et la confiance vis-à-vis du.de la/des partenaire(s). \nJour 5 :\nMise en situation de l’apprentissage d’une chorégraphie d’action.Improvisation du jeu d’acteur.rice dans une action imposée par la mise en scène.Répondre au cahier des charges imposé par le.la régleur.se sur une situation donnée (un individu se fait agresser par deux personnes…).Chacun.e devra identifier les actions physiques à réaliser dans le respect du rythme\, de l’espace\, des mouvements imposés dans le respect des mesures de sécurité.Cette mise en situation permettra d’évaluer dans un premier temps\, les compétences acquises pour cette 1ère semaine de stage. \nSEMAINE 2\nJour 1 :\nCirconstances et risques de la répétition d’une scène d’action.Comment ménager son corps sur la durée.Conserver la même énergie dans l’intention de l’action sans traduire la fatigue mentale et physique.Exercices de base : la scène d’action en comédie (percuter un obstacle\, la mauvaise chute).Il s’agit d’exécuter une scène d’action en conservant une certaine rigueur physique sans délaisser l’aspect comique de la scène. \nJour 2 :\nLa scène d’action sous de multiples contraintes.Comment garder son potentiel gestuel dans un espace réduit.Appréhender ses mouvements pour ne pas percuter d’objets\, des technicien.ne.s\, la caméra…Le travail de groupe dans un petit espace. Identifier les gestes dans l’action pour préserver les autres et se préserver.Exercice de base : exécuter une bagarre dans un couloir. \nJour 3 :\n-Réaliser une scène d’action avec des accessoires : maniement d’armes à feu\, couteaux\, bâtons\, objets saisis…).-Apprendre les techniques gestuelles pour qu’elles deviennent automatiques et trouver l’aisance dans un costume contraignant (cagoule\, gants\, talons\, cape…).-Exercice de base : exécuter une chorégraphie de combat avec armes et contraintes de costume. \nJours 4 et 5 :\nEcriture\, préparation et réalisation d’une scène d’action.La scène devra regrouper l’ensemble des principes enseignés\, dans le respect des consignes de sécurité.Choisir le registre d’expression (drame\, comédie\, action\, thriller) avec mise en place d’une scène complète incluant : dialogues\, actions/réactions physiques\, espace crédible au regard de l’histoire.Démontrer sa capacité à préparer et réaliser la scène dans les conditions de sécurité optimale.Les séquences pourront être filmées à des fins de bande démo.Bilan de fin de formation \nTélécharger la fiche \n			\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Vous êtes : \n\nIntermittent(e)\nAuteur(trice)\nSalarié(e)\nJournaliste pigiste\nDemandeur(se) d’emploi\n\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n Prochaines dates\n\n\n\n	\n		7\n		Déc\n	\n		\n		Techniques de préparation aux scènes d’action\n									\n				7 décembre - 18 décembre			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n\n\nEt aussi...\n\n\n\n	\n		8\n		Juin\n	\n		\n		L’écriture d’un scénario et les contraintes du marché\n									\n				8 juin - 26 juin			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		22\n		Juin\n	\n		\n		Mixer un projet musical jusqu’au mastering\n									\n				22 juin - 22 juillet			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n			\n				\n				\n				\n				\n				Showreel formatrice Cécilia NGO \n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n					\n					\n				\n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				Showreel formation \n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n					\n					\n				\n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n					\n					\n				\n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n					\n					\n				\n				\n			\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Voir le Melting Pot
URL:https://www.courts-on.fr/event/techniques-de-preparation-aux-scenes-action/
CATEGORIES:Comédien
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260309
DTEND;VALUE=DATE:20260321
DTSTAMP:20260502T011116
CREATED:20190115T141427Z
LAST-MODIFIED:20260224T095853Z
UID:3138-1773014400-1774051199@www.courts-on.fr
SUMMARY:SketchUp Pro : images\, plans et modélisation 3D
DESCRIPTION:SketchUp Pro : images\, plans et modélisation 3D\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n			\n			\n				\n				\n				\n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Descriptif\nObjectif principal :\n– Maîtriser l’ensemble des fonctionnalités de SketchUp Pro pour la modélisation 3D\, à partir de cotes\, d’images ou des fichiers CAO. \n– Savoir améliorer le rendu visuel du travail par le jeu des textures et des lumières. \n– Être capable de créer et présenter un projet complet de décoration\, avec des scènes\, perspectives\, plans et coupes à l’échelle\, directement utilisables pour la fabrication. \nTélécharger la fiche \n			\n				\n				\n				\n				\n				Déroulement de la formation\nGrâce à ce stage\, les participant·e·s auront une connaissance approfondie de SketchUp Pro\, l’un des logiciels de modélisation 2D et 3D les plus utilisés en architecture\, dans les métiers de la décoration et le milieu des arts plastiques.\nQue vous n’ayez jamais pratiqué ce logiciel ou que vous en ayez déjà des notions\, vous serez en mesure d’appliquer une méthodologie efficace et sans faille afin de mener à bien vos projets.\nSketchUp Pro est également un outil formidable pour communiquer plus simplement avec une équipe\, un·e réalisateur·rice\, un·e metteur·se-en-scène ou une production par le biais de visuels aussi précis que parlants.\nA partir de plusieurs exemples pratiques et d’exercices\, la finalité sera d’être totalement autonome sur le logiciel. \nsemaine 1\nJour 1 :\nPrésentation du logiciel et premiers pas– prise en main du logiciel\, configuration de l’interface : palettes\, outils et menus\, différences Mac/PC– créer une scène d’espace de travail– création de modèles types en fonction de la nature du projet : styles et unités– utilisation de la souris et des indispensables raccourcis clavier– se déplacer dans l’espace : les outils de navigation– formes en 2D : exercices de manipulation de tous les outils de dessin– créer des groupes– utilisation des guides\, identifier les axes et les inférences\, verrouillage des axes \nJour 2 :\nModéliser– extruder vers la 3D– outil gomme (gommer\, lisser\, masquer) et déplacer (pivoter\, déformer\, copier\, créer des séries avec multiplier et diviser)– outil pivot\, option duplication paramétrée et séries\, pliage de formes– modification des volumes : mise à l’échelle\, déformations\, intersections– outils avancés de modélisation : décalage\, Suivez-moi \nJour 3 :\nOrganiser son modèle– création et gestion des balises– utiliser les outils de mesure et les outils de cotation– diviser et souder des arêtes– les composants : différences avec les groupes\, propriétés\, collections. Créer un composant et le dupliquer– télécharger\, nettoyer\, utiliser des composants : la 3D Warehouse– créer des composants légers : les « Face-me Components » \nJour 4 :\nLes outils solides : opérations booléennes– définition d’un solide– outils intersection\, union\, soustraire\, découper\, diviser– solution alternative : intersection des faces \nExercice 1 : maîtrise des outils de dessin et de modélisation\, validation des acquis de la 1ère partie de formation et entraînement sur une modélisation simple. \nJour 5 :\nModéliser à partir d’un plan– importation de plans Autocad\, gestion des options\, nettoyage des calques– importation de plans ou d’images png ou pdf et mise à l’échelle– modéliser un appartement sur un fond de plan : méthode pas-à-pas \nsemaine 2\nJour 1 :\nHabiller le modèle : les textures– appliquer et modifier des textures : mettre à l’échelle\, pivoter\, déformer\, modifier teintes et textures– trouver des textures bouclables sur internet et les importer dans SketchUp– télécharger des bibliothèques de textures de fabricants\, créer des listes– créer ses propres textures et les importer dans SketchUp\, mapper une surface avec des images : habiller une façade  \nJour 2 :\nLes formes courbes et complexes– présentation des fonctions de l’outil Bac à sable– modéliser un objet à partir de ses contours– modéliser un terrain en relief à partir de zéro avec les outils tamponner\, ajouter du détail\, modeler\, projeter  \nJour 3 :\nPrésentation\, rendus SketchUp et exports– création de scènes : réglages des styles\, position de la caméra\, champ angulaire\, outils de perspectives\, réglage des ombres– les perspectives et les plans : différents styles de présentation– outils de visite : préparer sa présentation– export d’images 2D : utilisation de la palette de styles– utiliser Photoshop pour aller plus loin dans le rendu– création et export d’une animation type visite virtuelle  \nJour 4 :\nPlans et coupes à l’échelle : Layout– interface de Layout\, création d’un cartouche\, création de modèles types– export d’un modèle SketchUp vers Layout– mise à l’échelle des plans\, usage des calques– annoter\, coter + styles de cotes\, importer des images\, modifier la taille des perspectives\, hiérarchiser les objets\, tracer des lignes de coupe– importer un plan au format image et le mettre à l’échelle– actualisation du modèle\, présentation\, qualité graphique et options d’export \nExercice 2 : réaliser un projet de rendu 3D avec plans et perspectives\, validation des acquis des outils de mise en scène\, mise en plan et exports. \nJour 5 :\nAboutissement d’un projet de décoration– entraînement /approfondissement sur tous les outils appris– finalisation du projet décoratif– finalisation de la mise en plan– finalisation de la mise en page du document graphique de présentation du projet avec cotes\, élévations / présentation de matériaux\, mobilier\, luminaires\, etc.Bilan de la formation \nTélécharger la fiche \n			\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Vous êtes : \n\nIntermittent(e)\nAuteur(trice)\nSalarié(e)\nJournaliste pigiste\nDemandeur(se) d’emploi\n\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n Prochaines dates\n\n\n\n	\n		4\n		Mai\n	\n		\n		SketchUp Pro : images\, plans et modélisation 3D\n									\n				4 mai - 15 mai			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		5\n		Oct\n	\n		\n		SketchUp Pro : images\, plans et modélisation 3D\n									\n				5 octobre - 16 octobre			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		7\n		Déc\n	\n		\n		SketchUp Pro : images\, plans et modélisation 3D\n									\n				7 décembre - 18 décembre			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n\n\nEt aussi...\n\n\n\n	\n		9\n		Nov\n	\n		\n		Techniques et gestion de la décoration au cinéma avec Cinédéco\n									\n				9 novembre - 4 décembre			\n										\n				4 semaines - 140 heures			\n			\n    \n\n	\n		1\n		Juin\n	\n		\n		Formation Stop Motion : film d’animation volume\n									\n				1 juin - 12 juin			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		1\n		Juin\n	\n		\n		Techniques et gestion de la décoration au cinéma avec Cinédéco\n									\n				1 juin - 26 juin			\n										\n				4 semaines - 140 heures			\n			\n    \n\n	\n		22\n		Juin\n	\n		\n		Mixer un projet musical jusqu’au mastering\n									\n				22 juin - 22 juillet			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		26\n		Oct\n	\n		\n		MILLUMIN – Mapping\, programmation et diffusion vidéo pour le spectacle\n									\n				26 octobre - 6 novembre			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n			\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n					« Mon métier d’ensemblière est lié à l’espace et à l’ensemble du décor\, je passe donc beaucoup de temps avec les chefs de poste à la préparation des environnements. Je dois ensuite retranscrire la pensée du chef décorateur qui donne la ligne à suivre avec parfois des références bien précises.\nEn suivant la formation SketchUp\, j’ai pu dessiner des plans tout en posant rapidement des meubles dans un espace\, les déplacer\, créer des objets en volume tout en proposant des atmosphères. Le logiciel est assez simple d’utilisation et garde un aspect ludique. » \n					Delphine R.\n					SketchUp pro : images\, plans et modélisation 3D \n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				Voir le Melting Pot
URL:https://www.courts-on.fr/event/sketchup-pro-images-plans-et-modelisation-3d/
CATEGORIES:Décoration,SketchUp Pro
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260309
DTEND;VALUE=DATE:20260404
DTSTAMP:20260502T011117
CREATED:20190118T092251Z
LAST-MODIFIED:20260331T135607Z
UID:3203-1773014400-1775260799@www.courts-on.fr
SUMMARY:Techniques et gestion de la décoration au cinéma
DESCRIPTION:Techniques et gestion de la décoration au cinéma\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n			\n			\n				\n				\n				\n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Descriptif\nObjectif principal :\nÊtre capable d’avoir une réflexion globale sur l’orientation de la décoration d’un projet.Savoir analyser les différents coûts et déterminer les différentes possibilités de création de décors.Comprendre le rôle de chacun·e des membres de l’équipe et son organisation.Pouvoir proposer une vision artistique éco-responsable d’un projet et en évaluer la faisabilité et le coût.Comprendre l’utilisation d’un outil CAO (SketchUp Pro) pour effectuer les plans et modéliser les décors. \nAinsi\, les participant.e.s sauront :\n– Lire et analyser un scénario du point de vue de la décoration.Élaborer les documents artistiques\, techniques et budgétaires du scénario étudié (dossier déco).– Créer puis gérer des listes de décors et accessoires.– Composer une équipe déco et déterminer le rôle de chacun.e.– Comprendre et établir un devis déco.– Choisir les techniques de mise en œuvre les plus efficaces.– Identifier les différentes méthodes de création de décors.– Intégrer l’éco-responsabilité dans sa démarche (fournisseur·se·s\, prestataires\, formations). \nObjectifs détaillés :\nLe métier de décorateur de cinéma est méconnu\, que l’on parle du chef déco\, du 1er ou du 2ème assistant. Il fait appel à des qualités diverses et notamment la créativité. Mais au-delà de la sensibilité artistique\, un grand nombre de facteurs techniques et de gestion doivent être maîtrisés. \nAvec l’apparition de nouvelles technologies\, de nouveaux métiers\, comme les infographistes\, apparaissent dans l’équipe décoration. Il faut donc non seulement comprendre leurs rôles mais aussi gérer leur travail dans le processus de création de décors. \nLa formation s’appuie sur ce qui est la matière prépondérante à la création : le scénario. Elle étudiera toutes les étapes du processus\, depuis l’analyse du scénario\, la proposition d’un axe artistique et création des décors correspondant\, selon les méthodes et technologies les plus efficaces et les coûts les plus appropriés. \nElle joint la théorie à la pratique pour concrétiser les connaissances acquises tout au long du cursus. \nTélécharger la fiche ici \n			\n				\n				\n				\n				\n				Déroulement de la formation\nSemaine 1 : L’analyse du scénario et constitution de l’équipe déco\nJour 1:\nVision du.de la chef.fe décorateur.rice : lecture\, compréhension et étude d’un scénario.Analyse des personnages.Analyse des situations.La vision du.de la producteur.rice\, du.de la réalisateur.rice. \nJours 2 à 4 :\nDépouillement décors et accessoires.Établissement des listes sur tableur. \nJour 5 :\nComposition de l’équipe déco et le rôle de chacun.e.Focus sur le travail du·de la graphiste et des outils CAO (SketchUp Pro).Leur relation avec le·la chef·fe décorateur·ice. \nSemaine 2 : Choix des décors et techniques de création\, chiffrage\, éco-conception\nJour 1 :\nLe devis déco.Focus sur le·la 1er·ère assistant·e\, l’ensemblier·ère\, le·la chef·fe constructeur·rice.Les grilles de salaires de l’équipe déco. \nJour 2 :\nSuite du travail sur le devis.Le décor naturel / le décor en studio.Les conséquences du choix de l’un ou de l’autre.Incidences sur la réalisation (liberté de mouvements\, découpage technique\,…).Influence sur l’organisation (machinerie\, équipe\,…). \nJour 3 :\nSuite du travail sur le devis.Les repérages : choix techniques et artistiques.Leur influence sur la préparation du film.L’incidence du plan de travail sur la structuration du devis et l’organisation du travail des équipes. \nJour 4 :\nSuite du travail sur le devis.Pourquoi et comment éco-concevoir un décor ? État des lieux des ressources.Implication pratique : la règle des 5R\, le choix des matériaux durables\, le choix du réemploi\, la gestion des déchets de bois et de peinture\, la gestion de l’eau.Étude de cas et coûts.Visite de la Ressourcerie du cinéma.Documents et ressources : les bonnes adresses. \nJour 5 :\nSuite du travail sur le devis.SFX : les trucages liés au décor.Le tournage sur fond vert ou mur LED.Bilan de la semaine et retour au devis. \nSemaine 3 : Organisation du travail et constitution du dossier déco\nJour 1 :\nÉlaboration du rétroplanning en fonction du plan de travail. \nJour 2 :\nComprendre la lumière et le rôle de la caméra dans un décor.La relation entre le·la chef·fe opérateur·rice et le·la chef·fe décorateur·rice. \nJour 3 :\nVisite d’un studio et/ou chez des loueur·se·s.Les différents espaces (plateau\, loges\, espaces techniques…).Les techniques de construction.La sécurité et la santé au travail (risques et prévention). \nJour 4 :\nLes éléments constitutifs du dossier artistique. Chacun·e sera amené·e à proposer sa vision artistique d’un des décors étudiés.Détermination des équipes nécessaires.Évaluation du coût et des techniques utilisées. \nJour 5 :\nRecherches et élaboration d’un Mood board.Recherches des plans à la main.Feedbacks en équipe et individuels. \nSemaine 4 : Finalisation des dossiers déco et approfondissements\nJours 1 à 4 :\nPerfectionnement des plans et des élévations.Réflexion sur la démarche éco-responsable pour réduire son impact environnemental : penser comment sera déconstruit le décor au moment où on le conçoit\, choix de matériaux\, traitement des déchets (recyclage et/ou réutilisation).Conseils et pistes d’amélioration relatifs à l’éco-conception dans chacun des dossiers. \nJour 5 :\nAnalyse de tous les travaux.Critique des choix.Bilan de la formation. \nTélécharger la fiche ici \n			\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Vous êtes : \n\nIntermittent(e)\nAuteur(trice)\nSalarié(e)\nJournaliste pigiste\nDemandeur(se) d’emploi\n\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n Prochaines dates\n\n\n\n	\n		9\n		Nov\n	\n		\n		Techniques et gestion de la décoration au cinéma avec Cinédéco\n									\n				9 novembre - 4 décembre			\n										\n				4 semaines - 140 heures			\n			\n    \n\n	\n		1\n		Juin\n	\n		\n		Techniques et gestion de la décoration au cinéma avec Cinédéco\n									\n				1 juin - 26 juin			\n										\n				4 semaines - 140 heures			\n			\n    \n\n\n\nEt aussi...\n\n\n\n	\n		1\n		Juin\n	\n		\n		Formation Stop Motion : film d’animation volume\n									\n				1 juin - 12 juin			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		4\n		Mai\n	\n		\n		SketchUp Pro : images\, plans et modélisation 3D\n									\n				4 mai - 15 mai			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		22\n		Juin\n	\n		\n		Mixer un projet musical jusqu’au mastering\n									\n				22 juin - 22 juillet			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		5\n		Oct\n	\n		\n		SketchUp Pro : images\, plans et modélisation 3D\n									\n				5 octobre - 16 octobre			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		26\n		Oct\n	\n		\n		MILLUMIN – Mapping\, programmation et diffusion vidéo pour le spectacle\n									\n				26 octobre - 6 novembre			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		7\n		Déc\n	\n		\n		SketchUp Pro : images\, plans et modélisation 3D\n									\n				7 décembre - 18 décembre			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n			\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n					« Je termine tout juste mon deuxième tournage comme assistante décoratrice adjointe depuis la formation\, alors encore merci pour tout cet apprentissage ! » \n					Marie Marine N.\n					La gestion de la décoration au cinéma \n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n					« Nous avons fini le tournage à Grenoble. Je vais rejoindre le chef déco à Marseille pour le tournage de la deuxième partie du film. Tout s’est très bien passé côté déco ! Le réalisateur et le chef opérateur sont vraiment ravis ! J’ai une bonne nouvelle : je passe de troisième à deuxième assistante déco sur le film ! » \n					Clémence M. \n					La gestion de la décoration au cinéma \n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				Voir le Melting Pot
URL:https://www.courts-on.fr/event/formation-sur-la-decoration-au-cinema/
CATEGORIES:Gestion de la décoration au cinéma,regie video
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260316
DTEND;VALUE=DATE:20260328
DTSTAMP:20260502T011117
CREATED:20220905T114241Z
LAST-MODIFIED:20260226T134904Z
UID:7186-1773619200-1774655999@www.courts-on.fr
SUMMARY:Le·la Producteur·rice Jazz - De l'Arrangement Big Band au Mixage Studio
DESCRIPTION:LE·LA PRODUCTEUR·RICE JAZZ – DE L’ARRANGEMENT BIG BAND AU MIXAGE STUDIO\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n			\n			\n				\n				\n				\n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Descriptif\nObjectifs principaux :\n– Maîtriser la chaîne complète de production d’une œuvre pour Big Band.– Savoir rationaliser la production écrite avec le logiciel expert Dorico Pro.– Maîtriser l’enregistrement dans un environnement pro (gestion du signal flow\, choix des microphones et de la direction artistique).– Savoir finaliser une œuvre phonographique avec Pro Tools et une Console Neve.– Se confronter aux exigences acoustiques et techniques d’une véritable production orchestrale (Big Band) au sein d’un studio professionnel. \nTélécharger la fiche \n			\n				\n				\n				\n				\n				Déroulement de la formation\nL’industrie musicale actuelle connaît une mutation profonde qui impacte directement le métier de compositeur·rice et d’arrangeur·se. La baisse des budgets de production et l’évolution des outils numériques imposent désormais aux créateur·rice·s d’être polyvalent·e·s. Le modèle traditionnel (un·e compositeur·rice + un·e copiste + un·e ingénieur·se du son + un·e producteur·rice) se raréfie au profit de profils hybrides. \nAujourd’hui\, un·e compositeur·rice de Jazz doit être capable de fournir un matériel d’orchestre aux normes d’édition professionnelles (gravure) ; gérer techniquement une séance d’enregistrement pour optimiser les coûts et livrer une production audio finalisée (mixage) exploitable commercialement. \nCette formation de 80 heures offre une double compétence (artistique et technique) et vise à sécuriser les parcours professionnels des musicien·ne·s/auteur·e·s-compositeur·rice·s en leur apportant une autonomie technique totale\, comblant ainsi le fossé entre langage musical et langage technique. \nL’enjeux est d’être en mesure de réduire drastiquement le temps de préparation des partitions et de garantir des séances d’enregistrement fluides (sans perte de temps liée aux erreurs de notation).  \nIl s’agira également de diriger la production d’un projet en studio professionnel\, de maîtriser sa postproduction (édition et mixage) et de livrer des maquettes abouties ou des œuvres finies sans dépendre systématiquement de prestataires externes. \nCette montée en compétences techniques (« Hard Skills ») permet de mieux se positionner dans un marché très compétitif (musique de film\, publicité\, album) ; d’optimiser la rentabilité de ses projets en maîtrisant les postes de dépenses techniques ou encore de développer une activité connexe de réalisation/direction artistique pour d’autres artistes. \nModule 1 : L’Art de la Gravure et de l’Arrangement avec Dorico (32h)\nPasser de l’idée musicale à un matériel d’orchestre prêt pour le pupitre\nJour 1 – Architecture et Saisie Rapide\nMatin : Philosophie et Configuration– Les 5 modes de Dorico (Config\, Écriture\, Gravure\, Lecture\, Imprimer).– Création de modèles « Big Band » personnalisés (Instrumentation standard 5/4/4/4).– Gestion des « Flows » (mouvements) pour un set complet.Après-midi Saisie « Power User »– Utilisation des Pop-overs (le cœur de la vitesse dans Dorico).– Saisie via clavier MIDI vs Clavier AZERTY.– Gestion des instruments transpositeurs et tonalités de concert.– Atelier : Saisie du squelette rythmique et harmonique d’un thème. \nJour 2 : Spécificités Jazz et Notation\nMatin : Harmonie et Rythmique Jazz– Saisie avancée des chiffrages d’accords (Chord Symbols) et exceptions.– Notation rythmique Jazz (Slash regions\, Rhythmic cues\, Bar repeats).– Gestion des articulations jazz (Falls\, Doits\, Plops\, Scoops) et impact playback.Après-midi : Outils d’Arrangement– Explosion et Réduction (copier un voicing piano vers la section de saxes en 4 voies fermées).– Gestion des lignes de « Solos » et des structures (Coda\, Segno\, reprises complexes).– Mise en place des paroles (pour standards chantés). \nJour 3 : Mise en Page (Engraving) et Matériel d’Orchestre\nMatin : Le Conducteur (Full Score)– Règles de gravure professionnelle : espacement\, justification verticale.– La fonction Condensing (réduire les portées sans perdre les parties séparées).Après-midi : Les Parties Séparées (Parts)– Mise en page des parties : tourner les pages (Page turns) intelligemment.– Gestion des repères de répétition (Rehearsal Marks).– Police musicale : Utilisation de polices « Handwritten » (Petaluma). \nJour 4 : Préparation à la Production (Le pont vers le Studio)\nMatin : Playback et Maquettes– Configuration du moteur audio (VSTs\, NotePerformer).– Ajustement de la « Humanization » et du swing.– La table de mixage interne de Dorico.Après-midi : Exports Stratégiques– Export PDF pour l’impression.– Export Audio (Stems) pour maquette.– Crucial : Export MIDI et Tempo Map pour Pro Tools (préparation de la session clic).– Atelier : Remplissage de la Feuille de Session (Track Sheet). \nModule 2 : Techniques de Prise de Son « Big Band » au Studio Midi Live (24h)\nCapturer l’énergie et la dynamique de l’orchestre.\nJour 5 : Configuration Studio et Signal Flow\nMatin : La chaîne audio– Choix des préamplis et convertisseurs.– Routing dans Pro Tools : Création session\, import Tempo Map depuis Dorico.– Gestion du circuit casque (Cues).– Session d’écoute critique : Comparaison prise « Dry » vs « Room » (importance de l’acoustique).Après-midi : Théorie des Micros et Acoustique– Types de micros (Ruban\, Dynamique\, Condensateur).– Comprendre la phase et le placement stéréo (XY\, ORTF\, Decca Tree). \nJour 6 : Enregistrement de la Section Rythmique\nMatin : Batterie et Basse– Techniques « Jazz » pour la batterie (Glyn Johns\, overheads rubans Coles 4038).– La Contrebasse : mélanger micro chevalet\, micro touche et cellule (DI).– Gestion de la repisse (Bleed) avec les Gobos du studio.Après-midi : Piano et Guitare– Piano à queue (Steinway D) : Prise de son large (M149/Schoeps).– Guitare Jazz : Ampli vs Prise acoustique.– Mise en pratique : Enregistrement sur le clic généré par Dorico. \nJour 7 : Enregistrement des Soufflants (Horns) et Session\nMatin : Les Sections (Brass & Reeds)– Saxes : Micros individuels (U67/TLM170).– Trompettes : Gestion de la pression acoustique avec micros à ruban (Royer R-121).– Trombones : U87 ou MD441.– Room Mics : Decca Tree (M50) pour le liant.Après-midi : La Direction de Séance– Rôle du « Producer » : communication via Talkback.– Gestion des prises (Playlists dans Pro Tools).– Enregistrement complet du thème arrangé. \nModule 3 : Post-Production (24h)\nSublimer l’enregistrement sur Pro Tools.\nJour 8 : Organisation et Editing\nMatin : Préparation du Mix– Nettoyage des pistes (Strip Silence\, bruits).– Organisation des groupes et VCA.Après-midi : Editing Musical– Le « Comping » : créer la « Master Take ».– Correction rythmique (Elastic Audio) et de justesse (Melodyne) : usage parcimonieux en Jazz. \nJour 9 : Le Mixage Jazz\nMatin : Balance et Espaces– Mise à plat. EQ soustractive.– La Reverb : Créer une « Room » virtuelle cohérente.Après-midi : Dynamique et Couleur– Compression : Approche Jazz (liante\, optique LA-2A) vs Pop.– Automation : « Jouer » les faders pour suivre la dynamique de l’arrangement. \nJour 10 : Finalisation et Mastering\nMatin : Le « Polish »– Révision du mixage. Comparaison A/B avec références.Après-midi : Mastering et Livraison– Traitement Master Bus (EQ\, Limiteur). Normes Loudness (LUFS).– Export final et archivage.– Bilan de la formation. \nTélécharger la fiche ici \n			\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Vous êtes : \n\nIntermittent·e du spectacle\nAuteur·e\nSalarié·e\nJournaliste pigiste\nDemandeur·se d’emploi\n\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n Prochaines dates\n\n\nThere are no upcoming évènements at this time.\n\n\nEt aussi...\n\n\n\n	\n		30\n		Mar\n	\n		\n		ADMINISTRATION DE PRODUCTION (niveau 2) approfondissement et perfectionnement\n									\n				30 mars - 17 avril			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		1\n		Juin\n	\n		\n		Formation Stop Motion : film d’animation volume\n									\n				1 juin - 12 juin			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		22\n		Juin\n	\n		\n		Mixer un projet musical jusqu’au mastering\n									\n				22 juin - 22 juillet			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		26\n		Oct\n	\n		\n		ADMINISTRATION DE PRODUCTION (niveau 2) approfondissement et perfectionnement\n									\n				26 octobre - 13 novembre			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n			\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Voir le Melting Pot
URL:https://www.courts-on.fr/event/jazz-big-band/
CATEGORIES:Jazz big band,musique
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;VALUE=DATE:20260330
DTEND;VALUE=DATE:20260418
DTSTAMP:20260502T011118
CREATED:20241219T140255Z
LAST-MODIFIED:20260130T102908Z
UID:10420-1774828800-1776470399@www.courts-on.fr
SUMMARY:ADMINISTRATION DE PRODUCTION (niveau 2) approfondissement et perfectionnement
DESCRIPTION:ADMINISTRATION DE PRODUCTION (niveau 2) Approfondissement et perfectionnement\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n			\n			\n				\n				\n				\n				\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Descriptif\nObjectif principal :\nApprofondissement technique et pratique de la gestion financière et sociale d’un projet\, de l’ouverture du film jusqu’aux finitions et au rendu des comptes. \nPré-requis :\nExpérience significative en Administration de production avec pratique de la suite XOTIS (Studio\, Louma\, Peplum). \nTélécharger la fiche \n			\n				\n				\n				\n				\n				Administration de production (niveau 2) :approfondissement et perfectionnement\nL’ensemble des exercices prend appui sur l’utilisation des logiciels de la suite XOTIS (Studio\, Louma\, Peplum). \nLe métier et les missions de l’administrateur.trice de production\nOuvrir un film :– contexte du projet– réflexion sur le plan de paie– l’ouverture des comptes (URSSAF\, Audiens\, Net-Entreprises\, Comptes sociaux…)Créer et suivre l’agenda de l’administrateur.trice en fonction du contexte du projet : international / longue durée /double équipe / tournage à l’étranger/ production services / bloc de tournage…– Créer et analyser un échéancier– Élaborer des positions de trésorerie– Maîtriser le fonctionnement du crédit d’impôt– Effectuer les finitions et le rendu des comptes– Collaborer avec le.la Commissaire Aux Comptes (CAC) \nApprofondissement Peplum\n– Saisie du devis– Mise en place et suivi de l’échéancier– Établissement d’une situation \nApprofondissement Louma\n– Établissement des comptes de liaison– Intégration des écritures comptables– Analyse et rapprochement des comptes– Transmission de la TVA– Panorama des logiciels d’aide à la paie– Panorama des logiciels de dématérialisation des pièces comptables– Focus sur l’Intelligence Artificielle (IA) \nApprofondissement Studio\n– Vérification de la 1ère paie sur Studio– Établissement des grilles d’heures– Établissement des bulletins de paieLes cas particuliers :– le tournage d’une équipe française à l’étranger– les étrangers (les visas\, les autorisations de travail…)– le tournage d’une équipe française à l’étranger \nL’administration de production pour les plateformes\n– Les spécificités liées aux plateformes– L’adaptation des logiciels en fonction du contexte– Le travail du.de la contrôleur.se des productions françaises \nTélécharger la fiche \n			\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				\n				Vous êtes : \n\nIntermittent(e)\nAuteur(trice)\nSalarié(e)\nJournaliste pigiste\nDemandeur(se) d’emploi\n\n			\n				\n				\n				\n				\n				\n Prochaines dates\n\n\n\n	\n		30\n		Mar\n	\n		\n		ADMINISTRATION DE PRODUCTION (niveau 2) approfondissement et perfectionnement\n									\n				30 mars - 17 avril			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		26\n		Oct\n	\n		\n		ADMINISTRATION DE PRODUCTION (niveau 2) approfondissement et perfectionnement\n									\n				26 octobre - 13 novembre			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n\n\nEt aussi...\n\n\n\n	\n		13\n		Avr\n	\n		\n		La direction de production et le devis CNC\n									\n				13 avril - 1 mai			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n	\n		20\n		Avr\n	\n		\n		CQP Administrateur et Administratrice de Production Cinéma et Audiovisuel\n									\n				20 avril - 29 mai			\n										\n				6 semaines - 210 heures			\n			\n    \n\n	\n		1\n		Juin\n	\n		\n		Formation Stop Motion : film d’animation volume\n									\n				1 juin - 12 juin			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		22\n		Juin\n	\n		\n		Mixer un projet musical jusqu’au mastering\n									\n				22 juin - 22 juillet			\n										\n				2 semaines - 70 heures			\n			\n    \n\n	\n		14\n		Sep\n	\n		\n		CQP Administrateur et Administratrice de Production Cinéma et Audiovisuel\n									\n				14 septembre - 23 octobre			\n										\n				6 semaines - 210 heures			\n			\n    \n\n	\n		9\n		Nov\n	\n		\n		CQP Administrateur et Administratrice de Production Cinéma et Audiovisuel\n									\n				9 novembre - 18 décembre			\n										\n				6 semaines - 210 heures			\n			\n    \n\n	\n		30\n		Nov\n	\n		\n		La direction de production et le devis CNC\n									\n				30 novembre - 18 décembre			\n										\n				3 semaines - 105 heures			\n			\n    \n\n			\n				\n					\n					\n					\n				\n				\n					\n					\n					\n				\n				Administration de production (niveau 2) approfondissement et perfectionnement
URL:https://www.courts-on.fr/event/administration-de-production-niveau-2-approfondissement-2/
CATEGORIES:administration de production niveau 2
END:VEVENT
END:VCALENDAR